Stillleben mit Flasche, Glas und Weintraube

Georges Braque war in erster Linie Maler. Die Zeichnung aus der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe gehört zu den wenigen kleinformatigen, in Bleistift gezeichneten Arbeiten mit einem Thema, das für sein Werk lebenslang wichtig blieb: das Stillleben. In einem kreisrunden Umriss verschachtelt Braque mehrere zylindrische Formen – Gläser, eine Flasche sowie tropfenförmige Weintrauben werden fragmentiert und schieben sich aus dem Rund hervor. Ihre Plastizität wird durch feine, zurückhaltende Schraffuren angedeutet.

Die kurzen, immer wieder neu angesetzten Strichlagen, verleihen der Darstellung eine zarte Fragilität. Der rahmende Kreis scheint mithilfe eines auf das Papier gesetzten Gefäßes entstanden zu sein, ein Zirkeleinstich ist nicht zu erkennen.

Das Blatt ist Maurice Raynal gewidmet. Raynal gehörte zum Freundeskreis von Pablo Picasso und Braque und zählte als Kunstkritiker zu den Wegbereitern des Kubismus.

Braque soll zu Picasso gesagt haben: »Es ist, als wolltest Du uns Petroleum trinken lassen!«, als er 1907 dessen Gemälde »Les Demoiselles d’Avignon« sah, das heute als Schlüsselwerk des Kubismus gilt. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich Braque bereits intensiv mit der Malerei Paul Cézannes und der Auflösung zusammenhängender Formen zu geometrischen Körpern auseinandergesetzt.

Mehrfach besuchte er das südfranzösische L’Estaque, das etwa zwanzig Jahre lang zu Cézannes bevorzugten Landschaftsmotiven gehörte. 1907 konnte Braque Cézannes Werk auf gleich zwei Retrospektiven in Paris studieren.

Die Kubist*innen knüpften an die Kunst Cézannes an: Der eindeutige Betrachter*innenstandpunkt wurde aufgegeben, Gegenstände in geometrische Einzelformen zerlegt und aus mehreren Perspektiven gleichzeitig dargestellt. Diese revolutionäre Entwicklung brach mit den gängigen Sehgewohnheiten und wurde von einigen Betrachter*innen – kurz vor der Entstehung der Abstraktion – als zutiefst verstörend wahrgenommen.