Künstlerische Forschung zu Hans Thoma

Im Interview spricht der Hans-Thoma-Preisträger Marcel van Eeden über seine Arbeit und die kritische Betrachtung Hans Thomas.

Digitale Möglichkeiten in der Zeichnungsforschung

Dr. Dorit Schäfer bloggt über die Entstehung der explorativen Datenbank „In Piranesis Werkstatt“ und die Relevanz von Teamarbeit.

Die heimliche Gründerin der Karlsruher Kunsthalle

Zum 300. Geburtstag von Karoline Luise von Baden hat Sammlungsleiter Prof. Dr. Holger Jacob-Friesen über die Facetten der Meister-Sammlerin gebloggt.

Female Selfmarketing im 17. Jahrhundert

Wie gelang es Clara Peeters sich als Künstlerin des Barocks im 17. Jahrhundert einen Namen zu machen? In diesem Beitrag geht es um die Strategien, die sie bis heute unvergessen machen.

Pia Müller-Tamm im Gespräch mit Comedian Jakob Schwerdtfeger

Vor ihrer Verabschiedung in den Ruhestand gibt Direktorin Pia Müller-Tamm spannende und humorvolle Einblicke in die letzten Jahre.

Kunst und Humor: Warum die Kunst mehr Nahbarkeit verdient hat

Der Blogbeitrag handelt vom Zusammenspiel von Kunst und Humor in der Praxis sowie den positiven Effekten, die sich daraus für die Vermittlung ergeben.

Ein Glücksfall der jüngeren Sammlungsgeschichte

Sammlungsleiter Prof. Dr. Holger Jacob-Friesen bloggt über die Erwerbung der Pastellbildnisse von Madame und Monsieur Royer von Jean-Marc Nattier.

Geschätzt, zerteilt und wiedervereint

Dieser Blogbeitrag handelt von der bewegten Geschichte des Gemäldes Felslandschaft mit Nomadenfamilien von Cornelis van Dalem und Jan van Wechelen aus dem 16. Jahrhundert.

Kunsthallen-DIY: Orangen-Stillleben

Inspiriert von Zitrusfrüchten der Stillleben der Kunsthallen-Sammlung zeigt dieses Kunsthallen-DIY wie ein weihnachtliches Orangen-Stillleben mit Vanitas-Gedanken entsteht.

Karl Hubbuch: mit Feder, Stift und Pinsel für eine humanere Welt

Kulturjournalist Thomas Frank bloggt über das Leben, Wirken und Schaffen des gesellschaftskritischen Karl Hubbuch – eine Galionsfigur der Neuen Sachlichkeit.

Vorsicht Kunst – wenn die Kunst auf Reisen geht

Kristina Liedtke gibt einen Einblick in die restauratorische Arbeit und zeigt beispielhaft, wie Werke für den Umzug oder auch Leihverkehr vorbereitet werden.

Kunst ist kein Witz. Aber eine Pointe, die gelingt.

Der Podcast Kunstsnack bringt Kunst und Humor zusammen. Dr. Michael Kröger nähert sich diesem Zusammenspiel im Blogbeitrag aus einer theoretischen Perspektive.

Kunsthallen-DIY: Makramee-Kerzenlicht

Inspiriert von Martin Schongauers Kupferstich eines Weihrauchfasses zeigt dieses Kunsthallen-DIY eine Anleitung für ein Makramee-Kerzenlicht.

Sammeln heute

Direktorin Prof. Dr. Pia Müller-Tamm schreibt über die Sammlungsentwicklung in der Kunsthalle Karlsruhe und geht auf die Bedeutungen, Lücken sowie Perspektiven der musealen Sammlung ein.

Von Unwägbarkeiten, Flexibilität und Vorfreude

Im neuen Blogbeitrag berichtet Florian Trott über die Herausforderungen, Veränderungen und Chancen des Umzugs an den Interimsstandort.

MusPaed, KiMu, KV – Gedanken zu einer Museumsaufgabe

Kuriose Funde während den Umzugsvorbereitungen lassen Dr. Tamara Engert im Blogbeitrag über den Wandel der Kunstvermittlung reflektieren.

Feedbackkultur leben, lieben, nutzen

Inwiefern Feedback als Grundlage für die (Weiter-)Entwicklung digitaler Angebote in Museen genutzt werden kann und sollte, teilt Digital Managerin Tabea Schwarze im Blogbeitrag.

Coding da Vinci 2022

Der Beitrag reflektiert den Kulturhackathon Coding da Vinci aus der Perspektive der Kunsthalle und beleuchtet, inwiefern das Zusammenspiel zwischen Kultur und Technik verbindet und vermittelt.

10 Gründe, Gemälde Alter Meister zu lieben

Jahrhunderte alt und doch oft erstaunlich aktuell und faszinierend: Sammlungsleiter Prof. Dr. Holger Jacob-Friesen über die Anziehungskraft Alter Meister.

MAI-Tagung 2022

Gemeinsam und offen zur digitalen (Voll-)Transformation: Der Besuch der Mai-Tagung resultierte nicht nur in einer Vielzahl neuer Ideen, sondern brachte auch neue Impulse, kritische Fragen und einen Appell hervor.

Provenienzforschung – über Praxis und Relevanz

Dr. Tanja Baensch über die Bedeutung sowie die Herausforderungen und Chancen dieser wissenschaftlichen Disziplin.

Kunsthallen-DIY: Geschenktüte aus Kunsthallen-Plakat

Aus Kunsthallen-Plakaten vergangener Ausstellungen werden schicke Upcycling-Geschenktüten.

Die Top 10 + 1 der Künstlerinnen der Kunsthallen-Sammlung

Frauen sind aus der Kunst nicht mehr wegzudenken. Dr. Astrid Reuter stellt ihre persönlichen Top 10+1 der Künstlerinnen aus der Kunsthallen-Sammlung vor.

Das geschlossene Museum: Über Chancen im Aufbruch

Leiterin der Kommunikation, Daniela Sistermanns beschreibt die Kommunikationsarbeit in einem geschlossenen Museum und skizziert anstehende Projekte.

Das Europa der Museen – Museen für Europa

Prof. Dr. Pia Müller-Tamm erläutert, warum internationale Kooperationen zwischen Museen eine große Bedeutung im europäischen Kontext haben.

Kunsthallen-DIY: Briefumschlag aus Kunsthallen-Flyern

Dieses Kunsthallen-DIY zeigt, wie aus ausgedienten Kunsthallen-Flyern ein individueller Upcycling-Briefumschlag entsteht.

Umzug eines Kupferstichkabinetts: Von Wickelboxen und Rastnasen

Leiterin des Kupferstichkabinetts, Dr. Dorit Schäfer, skizziert Herausforderungen und Kuriositäten.

Ein Blick zurück nach vorne

Kaufmännischer Geschäftsführer Florian Trott reflektiert das Kunsthallen-Jahr 2021, gibt persönliche Einblicke und einen Ausblick auf das Jahr 2022.

Lilli Fischel – Kämpferin für moderne Kunst

Kulturjournalist Thomas Frank schreibt über das Leben und Wirken der Kulturakteurin und Kunsthallen-Direktorin Lilli Fischel.

Zeichnen, kennen, verstehen – ein Plädoyer fürs Ausprobieren

Eine Reflektion über das Zeichnen und den Grund, warum wir viel zu selten Papier und Stift zur Hand nehmen.

Vorhang gefallen? Vorhang auf!

Ein Rückblick auf eine intensive Abschiedswoche, ein Blick hinter die Kulissen und ein Blick auf neue Möglichkeiten der Kunstvermittlung.

Die Kunstbibliothek in Zahlen

Kurzweilige Fakten geben Einblick hinter die Kulissen der Kunstbibliothek der Kunsthalle.

Wenn ein Museum umzieht …

Über Herausforderungen, die durch einen Museums-Umzug aufkommen.

Die Renaissance und die Natur

Pflanzendeko ist im Interieur-Bereich nicht wegzudenken. Der aktuelle Pflanzenhype erscheint nur auf den ersten Blick wie ein neuer Modetrend.

Der botanische Blick auf die Natur

Dr. Josef Simmel, Leiter der Botanik des Naturkundemuseums Karlsruhe, betrachtet die Ausstellung Inventing Nature aus botanischer Perspektive.

Kunsthallen-DIY: Pflanzen-Stickbild

Passend zur Ausstellung Inventing Nature wird in diesem Kunsthallen-DIY ein individuelles Stickbild mit Pflanzenmotiven kreiert.

Landschafts- und Naturdarstellungen

Anlässlich der Ausstellung Inventing Nature geht die Kunstgeschichtsstudentin Stella Ivanova der Frage nach, woher das nicht abreißende Interesse von Künstler*innen an Naturdarstellungen rührt.

Geplant schön – Europäische Gartenkunst

Begleitend zur Ausstellung Inventing Nature schreibt die Kunstgeschichtsstudentin Stella Ivanova über europäische Schlossgärten und Schein und Sein dieser Gartenkunst.

Kunsthallen-DIY: Pflanzen-und Blumen Stempel

Passend zur Ausstellung Inventing Nature werden in diesem Kunsthallen-DIY individuelle Stempel mit Pflanzenmotiven kreiert.

Was uns blüht

Dr. Sebastian Borkhardt gibt persönliche Einblicke vor und hinter die Kulissen der Ausstellung Inventing Nature.

Über die Bedeutung der Herkunftsrecherche im Kontext des Themenjahres

1700 Jahre Jüdisches Leben in Deutschland – Provenienzforscherin Dr. Tanja Baensch beleuchtet in diesem Kontext die Bedeutung der Herkunftsrecherche.

Die Kunsthalle zwischen Tradition und Wandel

Direktorin Prof. Dr. Pia Müller-Tamm reflektiert im Jubiläumsjahr dieses für die Kunsthalle so besondere wie wichtige Jahr.

Kunsthalle x ZKM: Im Gespräch mit Prof. Peter Weibel

Ab 2022 wird in den Hallen des Karlsruher Zentrums für Kunst und Medien auch ein Teil der Sammlung der Kunsthalle präsentiert – Kunsthallen-Kommunikationsleiterin Daniela Sistermanns sprach mit dem ZKM-Direktor Prof. Peter Weibel u.a. über Museen und ihre Zukunft.

Boucher in Karlsruhe – Ein kurzer Rückblick

Die Laufzeit der Boucher-Ausstellung, die im November 2020 eröffnet werden sollte, fällt mitten in die vielen Wochen des Covid-bedingten Museumsshutdowns. Eine Bilanz eines außergewöhnlichen Ausstellungsverlaufs.

Bürgerliche an der Macht: Von der Mätresse zur Monarchin

Madame de Pompadour gilt als die erste und einflussreichste bürgerliche Geliebte eines Monarchen. Seit dem 18. Jhdt. hat sich die Rolle der Bürgerlichen in Monarchien maßgeblich gewandelt.

Humor und Ironie bei Boucher

Die Kunst des Rokoko gilt als heiter und vergnüglich. In Details der Werke François Bouchers finden sich oftmals Ironie und Bildwitz.

Täuschend echte Nachahmung

Mithilfe von Reproduktionsgrafiken erreichte François Boucher seinerzeit ein noch größeres Publikum. Welche neuen Drucktechniken kamen im 18. Jhdt. zur Anwendung?

Boucher und die Druckgrafik

In der Sammlung der Kunsthalle befinden sich zahlreiche Grafiken aus dem 18. Jhdt. – u.a. solche, die nach Werken des Rokoko-Künstlers François Boucher entstanden sind. In unserer Online-Sammlung gehen wir auf eine Entdeckungsreise.

Eine Tasse Schokolade und einen Zeichenstift in der Hand

François Boucher war einer der einflussreichsten Künstler seiner Zeit. Doch welche Persönlichkeit versteckt sich hinter „Franz Fleischer“?

Kunsthallen-DIY Knetvase

Inspiriert von Odilon Redons Blumenstilleben im grünen Krug zeigt dieses Kunsthallen-DIY wie mit Knetvasen frühlingshafte Blumendekorationen kreiert werden können.

Gerühmt und geringgeschätzt

Warum der einst gefeierte Künstler François Boucher in Vergessenheit geriet und erst Jahrzehnte nach seinem Tod wiederentdeckt wurde, ergründet Kuratorin Dr. Astrid Reuter.

Interieur im Stile Bouchers

War François Boucher ein früher Interieur-Designer? Wie Einrichtungen nach dem Stile Bouchers geschaffen wurden.

Neustart im Aufbruch

Daniela Sistermanns ist die neue Kommunikationsleitung der Kunsthalle Karlsruhe. Im Interview mit Karlsruhepuls verrät sie ihre Pläne.

Boucher hörend entdecken

Wie möchten wir Kunst betrachten? Über Vermittlungsansätze in der Boucher-Ausstellung.

Maler von Frauen | für FRAUEN?

Die Kuratorin der Boucher-Ausstellung beschäftigt sich mit der Frage nach der Rolle der Frauen im und für das Werk des Künstlers.

#MeinBlauerReiter

1911 riefen Wassily Kandinsky und sein Freund Franz Marc den Blauen Reiter ins Leben. Ein Aufbruch – der inzwischen vielleicht zu sehr Gewohnheit geworden ist.

Zeichnend sehen

Über die Besonderheiten der Zeichnungen des Rokoko-Künstlers François Bouchers schreibt Kuratorin Dr. Astrid Reuter.

Ein Jahr der Ungewissheiten. Ein Jahr der Chancen!

175 Jahre Kunsthalle: Was für ein Jahr hätte es werden können bzw. sollen. Der Kunsthallen-Geschäftsführer Florian Trott wagt einen Blick auf ein ungewisses, aber chancenreiches 2021.

Kunsthallen-DIY: Christbaumschmuck

Inspiriert von der Ausstellung Volle Kanne Kunst in der Jungen Kunsthalle wird außergewöhnlicher Kannen-Tannenschmuck erstellt.

François Boucher und die zeitgenössische Mode

Die Kunsthistorikerin, Fotografin und Fashionexpertin TheotherCara über die Frage, ob sich Elemente der Mode Bouchers in der heutigen wiederfinden lassen.

#femaleheritage – Markgräfin Karoline Luise von Baden

Mit ihrem erstklassigen Kunstgeschmack und analytischen Verstand prägte Markgräfin Karoline Luise von Baden die Sammlung der Kunsthalle.

François Boucher – multitalentierter Kunstmaler und Rokoko-Designer

Kulturbloggerin und Theater-Enthusiastin Ute Vogel über den Rokoko-Künstler.

Boucher – Please hang on!

Die Kunst-Transporte sind angekommen, die Werke platziert und beleuchtet. Nun heißt es aber erst einmal abwarten.

Kunsthallen-DIY Spuklicht

Joos van Craesbeecks Versuchung des Heiligen Antonius wird in ein Halloween-Spuklicht verwandelt.

Quo vadis Kunsthalle?

Florian Trott im Gespräch mit Jörn Brunotte über Chancen, Herausforderungen und Veränderungen.

Bouchers Faszination für Muscheln

Muscheln erfreuen sich besonders im Sommer großer Beliebtheit – auch der Rokoko-Künstler François Boucher war von den Schalentieren fasziniert.

Making of „Art of“

Kurz vor dem Livegang des Digitalprojektes „Art of“ werfen wir einen Blick zurück auf die vergangenen 18 Monate und geben einen Vorgeschmack auf Kommendes.

„Kultur als Luxusgut“. Zur Wiederkehr eines Irrtums

Um die gesellschaftlichen Folgen der Covid-19-Pandemie kritisch zu begleiten, haben wir eine spontane Sonderpräsentation geplant.

Kunsthallen-DIY Seedpaper

Wieder geöffnet

Die Covid-19-Pandemie hat unser aller Alltag verändert. Wie sich die Kunsthalle auf die Wiedereröffnung des Museums vorbereitet hat und welche Fragen dabei aufkamen:

Kunsthallen-DIY Haarschleife

Haarschleife inspiriert von Johann Grunds Anna Appenzeller.

Ein Silberstift auf Reisen

Wie Baldungs Skizzenbuch die Flughafen-Security in Angst und Schrecken versetzte.

François Boucher und Karlsruhe

Am 30.5.2020 jährt sich der Todestag des Rokoko-Künstlers zum 250. Mal. – in Karlsruhe findet die erste Boucher-Ausstellung Deutschlands statt.

Kunsthallen-DIY Siebdruck

Siebdruck mit einem Detail von Moritz von Schwinds Katzensymphonie.

Arbeiten unterm Esstisch

Woche sechs im Homeoffice: Ungewöhnliche Zeiten erfordern Flexibilität und die Notwendigkeit, neue Wege zu gehen.

Kunstvermittlung im Homeoffice

Wie sich der Arbeitsalltag durch die Covid-19-Pandemie bedingte Schließzeit des Museums verändert.

100 Tage mit Baldung

Etwa sechs Wochen nach Ende der Großen Landesausstellung ist Zeit für ein Resümee.

Zum Tag der Provenienzforschung

Der Weg des Gemäldes Olevano in die Sammlung der Kunsthalle.

Kunsthallen-DIY Regenbogen

Ein Regenbogen inspiriert von Joseph Anton Kochs Heroische Landschaft mit Regenbogen.

Verschoben ins Jahr 2021

Shutdown – Was bedeutet das für die Ausstellung Inventing Nature, die 9 Wochen später eröffnet werden sollte?

Kunsthallen-DIY Blumentopf

Ein Blumentopf inspiriert von Walter Conz Interieur mit schwarzer Katze.

Plötzlich geschlossen.

8. März 2020: Die Kunsthalle feiert das erfolgreiche Ende der Großen Landesausstellung „Hans Baldung Grien. heilig | unheilig“. Wenige Tage später ist alles anders.

Baldung begegnen 1959 – 2020

Wer kennt es nicht: Kunstwerke oder Künstler*innen, die einen lange Jahre begleiten, einem immer wieder begegnen und manchmal sogar prägend werden.

Der digitale Hochaltar – Eintauchen in Baldungs Bilderwelten

Dank digitaler Möglichkeiten wird Baldungs Hochaltar in der Großen Landesausstellung bis ins kleinste Detail erlebbar.

Baldung vor 60 Jahren – die Besucher*innenperspektive

60 Jahre ist die letzte große Baldung-Retrospektive her. Wir konnten uns mit einer Besucherin unterhalten, die die Ausstellung 1959 in der Kunsthalle gesehen hat.

Hans Baldung Grien – Was bisher geschah

Wenige Tage vor der Eröffnung einer Großen Landesausstellung ist es an der Zeit, zwischen den Kisten der Leihgeber*innen einmal kurz inne zu halten und zu resümieren, was bisher geschah.

Baldung und die Hexen II

Der zweite Teil des Blogbeitrags von Prof. Dr. Sigirid Schade konzentriert sich auf die voyeuristischen und pornografischen Aspekte von Baldungs Hexendarstellungen.

Baldung und die Hexen I

Sie begegnen den Betrachter*innen im Werk Baldungs immer wieder: Die Hexen. Was es mit ihnen auf sich hat, erläutert Kunsthistorikerin Prof. Dr. Sigrid Schade.

Die Kunst, sich zu verändern

Über Digitalisierung im Kulturbereich wird viel gesprochen. Aber was braucht es wirklich?

To have a shelf life – jetzt auch zu Hause!

Kunst aus dem Museum in die eigene Wohnung – wir suchen die Geschichten dahinter!

Von der begehrten Leihgabe zum spektakulären Neuankauf

Wie aus einer wichtigen Leihgabe unverhofft ein neues Baldung-Werk für die Kunsthallen-Sammlung wurde

heilig | unheilig

Wie war Baldungs Kunst? heilig, unheilig, irgendetwas dazwischen, oder doch beides?

Was User*innen von Museen erwarten

Von der Zielgruppe her denken: Unsere Learnings einer Fokusgruppenbefragung

Vorbereitungen für das digitale Begleitangebot

Was analog nicht zugänglich gemacht werden kann, wird digital erlebbar!

1500 Stunden mit Baldung

Die Geschichte der Restaurierung der Markgrafentafel.

Baldung vor 60 Jahren und heute

Die erste große Baldungausstellung seit 60 Jahren!

Das Baldung-Team

Die Akteur*innen stellen sich vor

Baldung in der Kunsthalle

Nur noch wenige Monate bis zur Eröffnung

Die Kunsthalle bloggt

Ausprobieren, lernen und weiterentwickeln

Blogger*innen über die Kunsthalle

Blogarchiv